標(biāo)題: 揚(yáng)-提爾森 一場(chǎng)顛覆人心的法式浪漫 [打印本頁] 作者: 歪事一籮筐 時(shí)間: 2012-8-7 10:46 標(biāo)題: 揚(yáng)-提爾森 一場(chǎng)顛覆人心的法式浪漫 久石讓沒看成多少有點(diǎn)可惜，所以就把所有期望都?jí)涸趽P(yáng)?提爾森(Yann Tiersen)身上了。楊?提爾森在12月2號(hào)和3號(hào)在“愚公移山”連演兩場(chǎng)，2號(hào)的預(yù)售票在一周前就賣光了，所以我只看了3號(hào)那場(chǎng)。楊?提爾森確實(shí)很火，這是他第一次中國巡演，在沒有大規(guī)模宣傳的情況下，數(shù)百名中外樂迷們一呼百應(yīng)，單從觀眾數(shù)量上看，比一個(gè)月前“臟三”(Dirty Three)的演出多了至少兩倍。但即使是1200張票，依然有很多樂迷活生生的和這個(gè)法國配樂才子兼帥哥擦身而過了。
我估計(jì)這兩天來看揚(yáng)?提爾森的，其中大概有超過一半的人是只聽過“天使愛美麗”的原聲就興沖沖的跑來看他的現(xiàn)場(chǎng)。這種魅力想必是連電影配樂界大師級(jí)別的普瑞斯納都望塵莫及的。憑我個(gè)人的了解，揚(yáng)?提爾森在國外的演出基本是采用管弦樂團(tuán)加四人以上非常規(guī)配制的樂隊(duì)的陣容——即并非普通的“三大件”樂隊(duì)。而當(dāng)晚的演出卻完全顛覆了我的這種認(rèn)識(shí)，著實(shí)讓我吃了不小的驚。一開場(chǎng)臺(tái)上便是四個(gè)人，最常規(guī)的樂隊(duì)編制，揚(yáng)?提爾森是主音吉他手。沒有恢弘的弦樂背景，也沒有那么多在專輯中出現(xiàn)過的特別可愛的“小樂器”。大部分樂曲甚至走的是后搖路線：不斷迂回，蓄勢(shì)待發(fā)，逐步推進(jìn)，達(dá)到高潮時(shí)有力的爆發(fā)帶給聽者以極強(qiáng)的震撼。專輯中的法國浪漫小調(diào)在此搖身一變，堅(jiān)定的鼓點(diǎn)儼然一副Explosions in the Sky式的經(jīng)典后搖形態(tài)，頗為驚艷——“后搖”其實(shí)只是我在此直觀化的一個(gè)說辭，因?yàn)榫瓦B臟三那樣的都明確說自己不知道什么是后搖，那么說揚(yáng)?提爾森的現(xiàn)場(chǎng)是走后搖路線就未免太過牽強(qiáng)了。
器樂搖滾的現(xiàn)場(chǎng)是會(huì)給人造成“內(nèi)傷”的。這是我看完臟三后最大的切身感受。在演出前我曾說過，揚(yáng)?提爾森在某些方面其實(shí)和臟三是有異曲同工之妙的。現(xiàn)場(chǎng)證實(shí)了這個(gè)說法。揚(yáng)?提爾森和Warren Ellis的小提琴都擁有把現(xiàn)場(chǎng)HIGH起來的本事，在細(xì)節(jié)上，揚(yáng)?提爾森表現(xiàn)的更為學(xué)院派，而Warren Ellis則是江湖范兒。但揚(yáng)?提爾森懂得如何用他的“學(xué)院派”震場(chǎng)子，不用別的樂器攙和，只是他的個(gè)人提琴獨(dú)奏，就比如像那曲“Sur Le Fil”，新古典化的編曲，動(dòng)、靜相互撕咬轉(zhuǎn)化，暴烈起來時(shí)你會(huì)覺得另臺(tái)上這個(gè)男人渾身抽搐的是一支比吉他更為鋒利的武器，當(dāng)即就把現(xiàn)場(chǎng)震的人仰馬翻。而此刻作為一個(gè)學(xué)過小提琴的人，我即便以一種學(xué)院派刻薄古板冷靜的態(tài)度出發(fā)，都難以平復(fù)我那一片片因激動(dòng)而冒出的雞皮疙瘩：揚(yáng)?提爾森的古典功底驚人的扎實(shí)！他用的只是普通的木琴，而在這種人多聲雜的環(huán)境下卻將音準(zhǔn)、弓法保持的極其驚準(zhǔn)，沒有一丁點(diǎn)兒拉飛了就瞎拉的意思。無論是他的獨(dú)奏，還是縱覽演出整個(gè)過程，揚(yáng)?提爾森都無時(shí)無刻中的貫徹了古典音樂最大的美德：嚴(yán)謹(jǐn)，低調(diào)。