農夫《奇跡》：分開旅行火花四濺

胖子界的怪咖

年頭一張《O’FAMA》，下半年再來一張《奇跡》，如果說農夫是今年最給力的粵語音樂人，大概已無疑義。一年兩張大碟，前者滿懷勵志地重新起航已足夠令人振奮，不料C君與6WING各據半場的PK，更是火花四濺。

同一張碟里第一次聽到他倆的分開旅行，C君VS陸永，農夫VS農夫，你有你的寂寞無敵，我有我的RapAloneSong。各自各的航道上一夫當關，各自各的crossover繼續(xù)全城盡慶。

陸永負責的上半場堪稱他的一大突破，不僅因為有MistahKhaki、KZ和王菀之的客串，還因他題材視野的豁然開朗。那個對“我要打多支”(肉毒桿菌針)的姿色分子，想要人關注的寂寞微博，還是對《韓國勁舞權》的“勁舞團”、“韓潮”觸覺敏銳無比的固是陸永，但《光行紀》里借外星人陰謀反諷當下地球社會，如此豐富的科幻想象力加上KZ的hardcore風格，實在有點超出對他的想象。

與陸永的成長呼應的，是C君的滄桑。聽陸永時還覺得是二十多歲的風華正茂；而聽到C君，則會覺得已是人過三十，曾經滄海。且不提《月老》的多年夫妻白發(fā)偕老，即如《阿遲》的十年初戀不思量自難忘，或也是閱盡千帆的中年人感情。一直以來農夫多被喻作第二個“軟硬”，但觀其近兩年軌跡，應更似“林海峰+黃子華”的組合。潮人陸永近于Jan而哲人C君近于子華，且由于C君的思想深度，令農夫的整體方向更貼近后者，一個經歷了從“娛樂圈血淚史”、“秋前算賬”而至“越大鑊越快樂”階段的HIP-HOP界黃子華———甚至crossover對象也經歷了從娛樂圈的陳冠希麥玲玲到政經圈的陶杰陳永陸，如今再回至音樂圈的方大同王菀之黃秋生的轉變。

已經很少聽到他們rap早年時火氣十足的《港人自講》和《菩提本無》，從《粒粒皆辛苦》到《24》的生老病死卻可聽出他們更深邃的人生體驗。C君在《偉大航道》的自省可視作他自己的一首“大個女”，也可視作逐漸進入中年的80后父親們心聲。同是與女兒的虛構對話，從當年《No.10000》的“神奇隧道”到如今的《偉大航道》，從對墮胎者的冰冷批判到“你老公都唔想知道佢有咁多襟兄弟”的善意幽默，主旨不改口吻卻溫暖了許多。他們也明白《GoodPeople》和《問題兒童》里的社會問題所在，甚至連酒后囈語“吹摯友”也不忘植入“香港人買不起香港樓”的蝸居現實，但在主打歌《奇跡》身上，卻可一窺他們從《十七年華》的問題家庭批判到如今的家庭傳統回歸歷程。

時代太冷，更需一點暖意。

從解構到建構，是樂評人出身的他們在音樂上逐漸成熟的體現。C君早年在“音樂評人地”的寫作及個人成長的特殊經歷，令農夫成為身處娛樂圈依然保持清醒頭腦的少有藝人，娛樂圈的名利有限，就像他們在《RapAloneSong》和《英雄》里所認識到的，那些被遺忘的時光，又或是陸永在《寂寞是最無敵》“唱到三分三十一秒都無人明我嗡乜”的孤獨。每個武俠小說中的人物走向高峰絕頂，都是一種精神上的孤獨和荒涼，就如封套上于絕頂眺望的他們，那種孤獨既是思考者的寂寞，也是后高鐵時代香港80后的普遍迷惘。

每一個音樂創(chuàng)作者的生活環(huán)境、人生觀都會影響他們的音樂。農夫也許不算香港最好的rapper，但正是他們的時代觸覺，與周邊音樂人的crossover令他們從一個地下草根組合成為了主流年輕人的一代新寵。《奇跡》沒有《O’FAMA》那么多的外國制作人，引進了RandyChow、EdwardChan、徐浩等本地制作人的音樂質感卻更為契合。不過，在crossover的VO-CAL選擇上仍有待商榷，王菀之和龔柯允的女聲不比當年的主音Gigi遜色，而相比起方大同的SOUL，則還是陳奐仁當年那把聲音來得更放。crossover未必創(chuàng)意，限量的始終絕對，分開旅行過后，單打不如互吹，那么，不如重新開始？

老米的骨頭

感覺還不錯，是我喜歡的類型哈哈

葉夢幽

一直很喜歡，要加油啊支持